Wenn Jazz eine olympische Disziplin wäre - wer würde da auf dem Siegertreppchen stehen? Dieser Frage gehen wir heute in WDR3 Jazz nach und veranstalten unsere eigene Jazzolympiade - denn wie im Sport geht es auch im Jazz um Höchstleistung.

Jedes Jahr treffen sich die besten jungen Jazzmusiker für ein Wochende um bei der Bundesbegegnung "Jugend Jazzt" ihr Können zu präsentieren. Dieses Jahr gab es sogar einen Geburtstag zu feiern.

Einen "kräftigen Anschlag" - er hatte ihn. Seine krachende linke Hand sucht im Jazz bis heute ihresgleichen.

Der Fotoband "Tokio Jazz Joints" erinnert mittlerweile in der zweiten Auflage an die sogenannten "Jazu Kissa" in Japan. Das sind kleine Jazz-Kneipen und -Cafés, in denen Jazzfans die Schallplatten ihrer Lieblingsmusiker hören konnten.

Die Essener Sängerin Maika Küster hat ein halb verträumtes, halb dunkles Album zwischen Jazz, Pop und Elektronik gemacht. Der junge Kölner Trompeter Daniel Migliosi spielt mit seinem internationalen Quintett brillanten Postbop.

Das Transorient Orchester bringt den Sound des Ruhrpotts auf die Bühne. Im Jugendjazzorchester versammeln sich junge Jazz-Talente aus ganz Nordrhein-Westfalen. Treffen beide Ensembles aufeinander, entsteht ein einzigartiges Konzerterlebnis.

Jazz ist nicht unbedingt, das Erste, was einem einfällt, wenn man an Musik aus Jamaika denkt. Und tatsächlich war der Jazz in Jamaika lange Zeit Tabu. Von den Kirchen wurde er als "Teufelsmusik" bezeichnet und sollte vor allem Sonntags nicht gespielt werden.

Als Songautor über aus erfolgreich, auch als Studiomusiker, Arrangeur und Produzent - nur unter eigenem Namen wollte sich der Erfolg nicht einstellen. Dabei gehörte Leroy "Lee" Lovett fraglos zu den fingerfertigsten Pianisten seiner Generation.

Der Kontrabassist und Komponist Bruno Råberg stammt zwar aus Schweden, aber er lebt und arbeitet schon seit vielen Jahren in Boston. Dort unterrichtet er am Berklee College of Music. Er gehört zu den vielen Bassisten, die gleichzeitig auch Bandleader sind.

Gemeinsam mit dem Quartett "Echoes Of Swing" trat der Bochumer Pianist und Saxofonist Chris Hopkins viele Jahre sehr erfolgreich den Beweis an, dass Swing um die Jahrtausendwende ganz und gar nicht angestaubt klingen muss

Zev Feldman ist bekannt für sein Gespür, verlorene oder unveröffentlichte Schätze Jazzfans auf der ganzen Welt zugänglich zu machen. Fanny Opitz hat mit dem "Jazz Detective" über seine Reise durch Nachlässe, Kataloge und Privatsammlungen gesprochen.

Klassisch ausgebildet und tief verwurzelt im Blues und Bebop hat Eric Dolphy an Altsaxophon, Flöte und Bassklarinette neue Ausdrucksformen geschaffen - kantig, gründelnd, röhrend und unheimlich dringlich klang er. Die Kritik hatte er nicht immer auf seiner Seite. Vielen Mitmusiker und jüngeren Adepten hat er den Weg zu einer neuen spielerischen Freiheit gewiesen.

Ein Virtuose und Melodiker ersten Ranges, mit einem ganz eigenen Klang und einer ausgeprägten Lust, Jazz mit Pop, Rock, Country, Folk und weltmusikalischen Elementen zu verschmelzen. Pat Metheny erweist sich immer wieder als ein wahrer Alchemist.

Jazz kann fast alles. Das zeigen auch die neuen Alben der Musikerinnen und Musiker dieser Sendung. Im Fokus ihrer Musik steht in den meisten Fällen die Stimme, das Instrument der Intimität und Emotion, dem Spiegel der Seele. Drei tolle Projekte aus drei ganz verschiedenen Teilen der Welt mit der gleichen Idee im Kern: Erkundung, Hingabe und Spaß am Spiel.

Ab den 1950er Jahren schufen viele berühmte Jazz-Musiker legendäre Scores zu Kriminalfilmen, die nicht zuletzt auch durch die Musik Kultstatus erreichten. Dazu gehören z.B. Fahrstuhl zum Schafott aus dem Jahre 1958, für den Miles Davis mit seinem Quartett in Paris den ersten improvisierten Filmscore der Geschichte einspielte.

Inzwischen ist es auch eine Frage des Tourismus’. Denn Jazz-Festivals wie in Saalfelden oder in Südtirol locken Musikpilger aus ganz Europa in den Alpenraum. Damit es so bleibt, lassen sich die Veranstaltungen einiges einfallen.

Der US-Amerikaner hat sich ganz den Rahmentrommeln verschrieben - einer der ältesten und rudimentärsten Instrumentenformen der Menschheit. Glen Velez beherrscht solche Trommeln aus den unterschiedlichsten Musikkulturen und spielt mit ihnen hypnotische Musik zwischen Jazzimprovisation, New Age und Traditionen aus Indien, der arabischen Welt und Westafrika, Musik mit oft eigentümlich ritualistischem Einschlag.

Wie schafft es einer der begnadetsten Jazz-Trompeter aller Zeiten, den Jazz-Kanon haarscharf zu verfehlen? Wie betreibt man ein Label für höchste Ansprüche und wird lediglich ob seiner Tonqualität wertgeschätzt? Die Antworten finden Sie hier.

Nach einer Handvoll Singles erscheint jetzt das erste Album der achtköpfigen Berliner Band Fred Garden. "My Meadow" erzählt von der Suche nach dem eigenen Weg in einer komplexen Welt. In Sphären von Jazz, Funk und Hip-Hop erzählt “My Meadow” von so einer utopischen Welt, die als Kompass für persönliche und gesellschaftliche Entwicklung dienen kann und bringt damit den Struggle unserer Zeit auf den Punkt: Wie soll man sich orientieren in einer immer komplexer werdenden Welt? „If you gave in to all complexity, you’d never start no war“ singt die Frontsängerin Zuza Jasinska über rockige Drums und ein verzerrtes, sich ständig wiederholendes Bass-Pattern, allen Machtmenschen entgegen, die populistische Reden schwingen und macht damit klar: Vereinfachungen helfen nicht weiter. Neben viel politischer Kritik haben ruhige und intime Momente auch ihren Platz auf dem Album, wie beispielsweise in der von der Gitarre getragenen Ballade “Collateral Love”. Dort schwingt der Schmerz mit, an der persönlichen Utopie zu scheitern, die eigenen Gefühle endgültig verstehen zu können. Manuela Krause stellt das Album vor, sowie spannende Internationale Neuerscheinungen u.a. aus Belgien, UK & Australien. All Seeds | 6:12 Don Glori Brain Freeze | 3:25 Jamaican Jazz Orchestra Mind | 3:54 Fred Garden Call My Name | 5:01 Fred Garden Stumble | 3:50 Fred Garden Expansion | 6:32 Finn Rees Spring Water | 4:11 Jorga Mesfin New Delhi | 6:39 James Clay Destruction Everywhere | 5:49 Àbáse Menidaso (My Hope) | 8:15 Àbáse

Die Troisdorfer Saxofonistin Sofia Will bekommt den Jazzfest-Bonn-Förderpreis 2024. Und die ukrainische, in Köln lebende Sängerin Tamara Lukasheva hat einen Traum verwirklicht: Ein Album mit Sinfonieorchester.